雨夜看《梅心柳骨》小记 -尊龙凯时官网

  鲁网7月23日讯 乙巳年大暑，入夜，潍坊城落了雨。雨势不小，哗哗地，倒像是给郭味蕖美术馆的夜场雅集，先垫了一层天然的声幕。潍坊画展，向来是上午开幕的多，这回王居明、许晓斌二位先生的书画联展，偏选了晚上，还赶上这么一场透雨，倒显出几分别致的“破格”来。雨声里，古琴之音袅袅透出，馆内人影绰绰，空气里浮着墨香、纸香，混着一点雨水的清气。暑热被隔在门外，里头是一派清凉世界。大暑时节的淋漓雨意，衬着满墙的水墨，竟意外地和谐——这潍坊的夏夜，凭空添了一角可看、可听、可想的雅处。

  王居明先生的梅花，早年得于希宁先生真传，那梅枝盘虬的力道，笔笔都带着“三魂一心”的筋骨，是风雪里淬炼出的精神。看他的旧作，仿佛能听见枝干在寒冬里铮铮作响。这回看展，倒让我眼前一亮的是他的荷花。四十幅作品，荷花占了不少，且是头回这般规模地示人。说是为抗战胜利八十周年献礼，取“出淤泥不染”之意，配潍坊“国际和平城市”的名号，很贴切。私下里，也听说王先生新得了外孙，心里头欢喜，这生命的喜悦，大约也悄悄融进了笔墨。这理由，朴素，也温暖。

  他的荷花，画得真“淡”。不是寡淡，是素淡、清透。数十年画梅练就的那股子刚健笔力，在这里竟化开了。看那荷叶的边缘，曲折顿挫的笔意还在，却不再是为了摹写老梅的嶙峋，转而变成一种自在的、略带抽象的韵律，像是水波自然荡开的纹。墨色层层晕染，浓浓淡淡，在“似与不似”之间游走。花是朦胧的，叶是氤氲的，满纸清气浮动。这哪里只是换了种花来画？分明是王先生心里头的境界变了。他把从于老那儿继承的、自己几十年锤炼的功夫，像熬糖似的，熬去了火气，熬出了清甜。他跳出了“画得像不像梅花”的窠臼，用这水塘里的清客，讲一点更空灵、也更当下的意思。这路子走得静，却深，给花鸟画开了扇小窗，吹进点不一样的风。

  许晓斌先生写的字，主打一个“柳”字风骨。挂在那里，与王先生的画作相映成趣。一个刚，一个柔；一个浓墨重彩（指精神），一个笔走轻灵。许先生的字，写得活泛。行笔如柳丝拂水，透着天生的自在与风致。然细观其笔锋转折、点画勾连处，隐隐透着篆籀的古意，力道是含在里头的，不张扬，是韧劲儿。人说他的字“笔端流淌春水韵，字里行间蕴古风”，很对。他写的“柳”，不论是新抽嫩芽的鲜润，还是老枝经霜的苍朴，那线条里头都有一股子绵长的生气，是柔韧的生命力。这字，挂在白墙上，不争不抢，却自有风神。与王先生画中的梅（或荷）相对看，一刚一柔，一静一动，恰好把“梅心柳骨”这老话儿，做了个无声的注解——中国人的精神里，原就兼有这定与变、刚与韧的两面。

  “梅心柳骨”这名字取得好，把两位先生的艺术特质点透了。展厅布置也用了心思。夜雨敲窗是天然的伴奏，古琴的清音在墨香纸韵里穿行，人走在其中，倒像是走进了一幅活的画卷，或是一场古雅的清梦。王、许二位先生陪着看画的人走走停停，细说些笔头纸上的趣事、道理。看画，听琴，兼得人语，这展览便不只是眼睛的事，也是耳朵和心的事了。

  潍坊城有心，这些年执着地经营着“中国画都”的名片。王居明先生不单画笔好，操持那“中国画节”也是好手，十一届办下来，规模竟成了“世界之最”，这份心力，不易。郭味蕖美术馆这地方，像“回家过年”那样的展览常办常新，成了潍坊文化的一个活气眼儿。今番这场雨夜里的“梅柳清供”，又给这画都的文脉，添了一缕清雅的馨香。它不张扬，却透着底气——潍坊这地方，金石书画的老底子厚，如今又有肯静心琢磨、懂得变通的人，这“画都”的滋味，自然是越来越醇了。

  雨渐渐歇了。走出美术馆，身上似乎还沾着点墨气荷香。回头望望那亮着灯的展厅，想着那墙上的梅骨、柳韵、荷风、字魂，心里头清清静静的。潍坊的夏夜，因这一场雨、这一室墨，似乎也显得格外悠长，有了点可回味的余韵。（作者/窦洁）